terça-feira, 20 de junho de 2017

Análise da canção: A falta que a falta faz – Jay Vaquer


Jay Vaquer é um cantor e compositor carioca, no ano de 2005 lançou o disco intitulado Você não me conhece de onde a faixa A falta que a falta faz foi lançada nas rádios e ganhou um videoclipe que foi exibido com muita frequência nos tempos áureos da antiga MTV Brasil.



Conheci essa música na MTV e sempre gostei dela, muitos anos se passaram e a música voltou à tona na minha cabeça devido a um fim de relacionamento de um conhecido meu, o sujeito foi atingido por um furacão de emoções que o afetou profundamente, mas que agora já se recuperou.

“Outra vez, as coisas ficam fora do lugar
Quando então, começo a me sentir em casa...
 Logo no começo da música o eu-lírico demonstra uma certa tristeza pois enquanto ele já estava se sentindo bem por estar em um relacionamento amoroso, porém é surpreendido pelo término do relacionamento.

“E se o desejo é uma desordem
Um "mãos ao alto, fique onde está!"
sem alarde me recolho, escolho me calar
Nesse trecho o eu-lírico fala sobre o ímpeto da paixão que o dominou a ponto de gerar uma desordem em si mesmo, depois que se dá conta que paixão terminou ele decide ficar calado e se recolher para evitar mais sofrimento para si próprio.

“E nada vai desmerecer tudo que ainda somos
Toda certeza que supomos”
O eu-lírico se mostra aqui um tentando ser otimista, embora saiba que a paixão terminou ele ressalta que nada vai desmerecer o que eles viveram e que eles ainda estão bem, ele admite faz suposições e por isso não tem certeza de nada.

“Mas a vida lá fora
Tá chamando agora
E não demora!
Quem dá mais?
Na falta que a falta faz”
Aqui o eu-lírico se mostra mais esperançoso e demonstra uma urgência em se recuperar do término do relacionamento, é a vida que chama agora para dizer que as coisas continuam. Ele fala no refrão que sente falta de sentir falta da pessoa amada, isso demonstra que ele está tentando se recuperar do fim de namoro.

“Outra vez, meus olhos devem me denunciar
como não reparo no que me atrasa? ”
Embora o eu lírico esteja tentando se recuperar do final abrupto do relacionamento ele demonstra uma certa tristeza no olhar por saber que o relacionamento acabou mas que ele ainda pensa na ex, o que segundo ele é um atraso de vida.

A música A falta que a falta faz trata da aceitação do fim de um relacionamento e das fases que levam a essa aceitação como: a tristeza pelo término, a tentativa de ser otimista frente ao sofrimento, desejo de curtir a vida pois só temos o agora e por último um pouco de melancolia por ainda pensar na ex por mais que isso seja um verdadeiro atraso de vida.

Quem já passou por um furacão de emoções após um término de um relacionamento poderá se identificar com a letra da música de Jay Vaquer e quem sabe ela possa ajudar a pessoa a superar esse momento difícil.






A Falta que a Falta Faz
(Jay Vaquer)

Outra vez, as coisas ficam fora do lugar
Quando então, começo a me sentir em casa...

E se o desejo é uma desordem
Um "mãos ao alto, fique onde está!"
sem alarde me recolho,
Escolho me calar

E nada vai desmerecer tudo que ainda somos
Toda certeza que supomos
Mas a vida lá fora
Tá chamando agora
E não demora!
Quem dá mais?
Na falta que a falta faz

Outra vez, meus olhos devem me denunciar
como não reparo no que me atrasa?

E se o desejo é uma desordem
Um "mãos ao alto, fique onde está!"
sem alarde me recolho,
Escolho me calar

E nada vai desmerecer tudo que ainda somos
Toda certeza que supomos
Mas a vida lá fora
Tá chamando agora
E não demora!
Quem dá mais?
Na falta que a falta faz

E nada vai desmerecer tudo que ainda somos
Toda certeza que supomos
É que vida lá fora
Tá chamando agora
Não demora!
Quem dá mais?
Na falta que a falta faz

terça-feira, 13 de junho de 2017

Mulher Maravilha - O melhor filme da DC

Mulher Maravilha (Wonder Woman, 2017) é um filme estrelado por Gal Gadot e dirigido por Patty Jenkings  e conta a história de Diana Prince desde a sua infância até se transformar na Mulher Maravilha.  O filme se inicia com uma aula de mitologia grega para explicar a origem das Amazonas e qual é a sua missão e o porquê delas permanecerem em Temiscera.

Diana não tem contato com outras lugares do mundo, o conhecimento de mundo dela é restrito a Temiscera, quando ela vai para Londres acompanhar Steve Trevor em uma missão , ela estranha o comportamento das autoridades militares  que a tratam mal e desdenham das capacidades dela  só por ela ser uma mulher.   Na época em que o filme se passa as mulheres ainda eram tratadas como cidadãs de segunda classe e sequer tinham o direito de votar.

Diana se decepciona com o Londres (que simboliza o nosso mundo), pois  o inimigo que ela queria combater  para acabar com a guerra não é somente Ares  e sim algo mais complexo, ela tem um choque de realidade ao  perceber que as pessoas tem seu lado bom e ruim e que a guerra que ela acreditava que era culpa de Ares na verdade tinha outros culpados.
Diana tem um romance com Steve Trevor porém  o romance  não toma conta do filme inteiro porque o grande destaque é a luta da Mulher Maravilha contra Ares e os causadores da guerra.

A Mulher Maravilha é tratada como um super-herói comum, ela não é hiperssexualizada no filme e isso é um grande avanço, pois é muito comum nos filmes de super-heróis usarem a figura feminina somente para explorar o corpo dela e deixar as nuances da personagem de lado.

Um outro fator positivo do filme é que Diana é uma princesa diferente das convencionais, ela vai em busca dos seus objetivos e não precisa de príncipe nenhum para salvá-la, ela própria consegue se defender. O filme  ele oferece as meninas uma representação feminina que é totalmente  diferente das tradicionais princesas Disney que são sempre dependentes dos príncipes

O filme é um grande acerto da DC e demorou muito para uma heroína tão popular como a Mulher Maravilha ganhasse um filme próprio.
A história do filme é muito boa e eu recomendo que assista ao filme no cinema, pois é um dos melhores filmes de super-herói que já foram feitos até agora.

Mulher-Maravilha (2017)
(Wonder Woman)
País: Estados Unidos
Classificação: 13 anos
Estreia: 1 de Junho de 2017
Direção: Patty Jenkins
Roteiro: Jason Fuchs

Crônica: Carinho, respeito e delicadeza

Quando o final foi decidido ela ficou bastante pensativa e analisando a situação, tanto que decidiu dar um tempo para ficar sozinha ou como ela diz “fechada para balanço” em alusão  as lojas que fecham por um período após as festas de final de ano.

Ambos chegaram a conclusão que era melhor tentar ser somente amigos e parece que estão conseguindo. Eles não estão brigando nem se atacando nas redes sociais o que é incrível pois nas redes são bastante difundidos bordões como “ex bom é ex morto”, " que se f*%# a minha ex " entre outras frases igualmente deselegantes e desrespeitosas.

Ela disse : “você sempre terá o meu carinho, respeito e delicadeza”. E não tem como ser diferente, como tratar mal alguém que até então você gostava? Como desejar coisas ruins para alguém que você tratava com tanto carinho?. Por isso não teria como ser diferente.

Ela voltou para a sua terra e vai ficar um longo período lá, quando voltar eles não sabem como as coisas estarão, que rumo a vida vai tomar,  se a amizade vai perdurar, se vai ter volta, se não era a hora certa ou se era a hora certa mesmo, simplesmente não tem como saber.

Nenhum deles sabe o que vai acontecer porém fica a sensação de que valeu a pena ter vivido esse período juntos e que ela merece e sempre terá o carinho, respeito e a delicadeza.



Fonte das imagens: /taniagori.com.br e pensarafamilia.blogspot

sábado, 10 de junho de 2017

Crônica: Encontros e despedidas

“O trem que chega e o mesmo trem da partida a hora do encontro é também despedida” diz a música “Encontros e despedidas”  de Milton Nascimento e que foi regravada por Maria Rita para ser tema de abertura da novela ''Senhora do Destino". Fiquei com essa música na cabeça nesta semana ao lembrar de vários encontros e despedidas.

A vida é feita de grandes encontros e despedidas, é o curso que acaba, é o bichinho de estimação que morre, a amizade da época da faculdade que termina devido a distância e porque as pessoas já mudaram também e por isso não tem mais a afinidade que as aproximaram, é o amigo que parte repentinamente para um outro plano horas depois do último adeus, é o amor que foi perdido por imaturidade.Todas as despedidas mencionadas acima são difíceis e não cabe mensurar qual foi a mais dolorosa pois todas são em diferentes graus.

Não sabemos quando teremos os encontros e nem quando serão as despedidas, as coisas simplesmente acontecem. Por isso é preciso aproveitar os momentos juntos porque depois só nos restam as lembranças e as possíveis lições que podem ter sido aprendidas durante o tempo. Sei que essa frase é clichê mas é um clichê que pode ser aplicado.

No caso do amor perdido por imaturidade, dói bastante saber que machucamos a pessoa que amamos por ter tido uma atitude pueril, com isso surge o grande arrependimento e vem na mente as seguintes frases “se eu pudesse faria diferente”, “gostaria de uma nova chance”, às vezes o arrependimento por mais sincero que seja não consegue diminuir a dor do outro por mais que vocês se gostem.


Nesse caso só o tempo pode atenuar a dor e cicatrizar as feridas e quem sabe vocês possam voltar a ficar juntos, mas dessa vez com maior maturidade.
Não sabemos a hora da despedida e ela pode ser inesperada.






domingo, 4 de junho de 2017

Sammliz - análise da canção Lupita

Lupita é a quarta faixa do disco Mamba da Sammliz e é a faixa que a princípio eu menos gostei e a que não entendia o significado mesmo após tendo lido a letra algumas vezes.

Segundo o dicionário de nomes próprios “Lupita é um nome feminino originário do Latim e  significa: dos lobosele carrega consigo a qualidade de mulher valente, difícil ou corajosa”. Nos países de língua espanhola Lupita é um apelido de alguém que se chame Guadalupe. O nome também se refere a uma personagem da novela mexicana Rebelde.
LUPITA
(Sammliz) 

Não me acorde que eu não vejo a divindade, amor
Não me deixe só
Só me deixe ver a luz da fina flor, Xangô
Não me deixe só
Aço e tanino na boca
a faca no diabo é o amor
Abrace os meus lados e costure na sua carne
E vamos em silêncio
Flutuando sobre lobos, sim
respirando o sal do mar
Vou dormir lá fora entre um estranho novo
E um sorriso antigo seu

Não me abata antes eu não me arrependa, Senhor
Não me deixe mais
Só aponte pro meu peito a sua bala amor
Não me deixe mais
Raios e faíscas na lança o osso que me prende é você
Amarre os meus santos e suspire na minha boca 
E vamos em silencio

Flutuando sobre lobos, sim
respirando o sal do mar
Vou dormir lá fora entre um estranho novo
E um sorriso antigo seu

Aço e tanino na boca
Abrace os meus lados e suspire na sua carne
E vamos em silêncio
Raios e faíscas na lança

Flutuando sobre lobos, sim
respirando o sal do mar
Vou dormir lá fora entre um estranho novo
E um sorriso antigo seu

A Lupita da música de Sammliz é a que vem dos lobos mesmo, ela se mostra apaixonada e se declara para o (a) amante. Na música há uma referência ao orixá Xangô que é conhecido por ser o orixá da justiça, raios e trovões.

 “Xangô, é um dos Orixás mais populares no Brasil e preza pela justiça e pelo fogo.[...] Os Raios e trovões são suas armas, que envia como castigo a quem age de maneira contrária a seus princípios de justiça, mais também traz consigo grandes cargas elétricas e o poder do fogo”.

 Lupita  demonstra  estar apaixonada por um orixá   Não me acorde que eu não vejo a divindade, amorNão me deixe só. Só me deixe ver a luz da fina flor, XangôNão me deixe só”

Aço e tanino na bocaa faca no diabo é o amorAbrace os meus lados e costure na sua carneE vamos em silêncio”
Aqui o amor é retratado como algo desesperador e diabólico que faz Lupita perder a razão.
Tanino é um dos componentes químicos do vinho, acredito que Sammliz escolheu colocar tanino para simbolizar o vinho por causa da sonoridade dessa palavra na música.

“Vou dormir lá fora entre um estranho novo. E um sorriso antigo seu”
Aqui Lupita se mostra dividida entre o “estranho novo” que é Xangô e o “antigo sorriso” é seu atual amado (a).
“Não me abata antes eu não me arrependa, Senhor não me deixe mais. Só aponte pro meu peito a sua bala amor. Não me deixe mais”.
Aqui o eu-lírico se mostra obcecada pelo orixá Xangô tanto que se entrega aos desígnios dele.

Na minha interpretação Lupita conta a história da personagem homônima que está dividida entre um (a) mortal e um deus, que na letra é o orixá Xangô. Embora Lupita demonstre estar dividida entre um mortal e um orixá, a letra da música mostra que ela está mais interessada em Xangô do que no antigo amante.





Significado do nome Lupita : http://nomeschiques.com/lupita-significado-do-nome/